Madrid, 6 de octubre (Ibercine).- El director español Carlos Saura será reconocido con el Goya de Honor 2023 “por su extensa y personalísima aportación creativa a la historia del cine español desde fines de los años 50 hasta hoy mismo”, anunció hoy la Academia de Cine de España.
En un comunicado, la institución señaló que el maestro aragonés, de 90 años de edad, recibió la noticia “en activo, en plena creatividad y mirando al futuro”.
El anuncio de la máxima distinción honorífica de la Academia de Cine se realizó en el marco del Día del Cine Español, en un acto en el que el presidente de la institución, Fernando Méndez-Leite, desglosó la filmografía “del decano de nuestros directores, que sigue activo y derrochando energía y talento en las más variadas propuestas que se pueda imaginar”.
Cineasta, escritor, fotógrafo, dibujante, director de escena y amante de los musicales, Saura, recibirá este premio honorífico el próximo 11 de febrero en el Palacio de Congresos y Exposiciones FIBES de Sevilla, en donde se celebrará la gala de los Premios Goya.
“He tenido suerte en la vida haciendo aquello que más me atraía: he dirigido cine, teatro, ópera y he dibujado, fotografiado y pintado toda mi vida, y espero seguir haciéndolo”, manifestó el veterano director y guionista oscense en la carta que leyó su hija Anna Saura, acompañada por su hermano, el productor Antonio Saura.
Anna Saura aseguró que el director recibe con mucha alegría y agradecimiento este galardón que le otorga la Academia, a la que también agradeció la gran labor que hace “promoviendo y protegiendo nuestro cine y nuestra cultura, que es de las cosas más importantes que tenemos”.
Sin parar de trabajar, pues su documental “Las paredes hablan” se presentó en la reciente 70 edición del Festival de San Sebastián, a la que no pudo asistir por sufrir una caída, y en estos momentos está ensayando un obra de teatro, este incansable creador mantiene, a sus 90 años, una gran curiosidad.
Es un artista total que ha cosechado los más altos reconocimientos internacionales y nacionales –consiguió el Goya a Mejor Dirección y Mejor Guion Adaptado por “¡Ay, Carmela!” y la Medalla de Oro de la Academia en el año 1992.
El autor de “Los golfos”, “La caza”, “Peppermint Frappé”, “Ana y los lobos”, “La prima Angélica”, “Mamá cumple cien años”, “Deprisa, deprisa”, “Carmen”, “Flamenco, flamenco”, “Sevillanas”, “El séptimo día”, “Io Don Giovanni” y “Goya en Burdeos”, entre tantas otras, “es contrario a etiquetar su cine y se considera un privilegiado por haber firmado más de 50 filmes y haber tenido repercusión mundial. Lo suyo es un cine de cámara, de pocos personajes y lugares, aunque en ocasiones ha hecho producciones más grandes como El Dorado”, resaltó la Academia de Cine de España.
Elías Querejeta, Emiliano Piedra, Andrés Vicente Gómez, entre otros reconocidos productores, han respaldado las historias de este veterano profesional, que fue yerno de Charles Chaplin, amigo y colaborador de Luis Buñuel, y que ha trabajado con grandes nombres no solo del mundo del cine, sino también de la ópera como Daniel Barenboim y Zubin Mehta, del flamenco, como Paco de Lucía y Camarón y de la fotografía, con Vittorio Storaro.
Saura tiene en Buñuel, Bergman y Fellini a sus máximas influencias “porque los tres trabajan con la imaginación”, aseguró el artista.
Según sus palabras, ha filmado tres tipos de películas: “la primera sería un cine con los pies en la tierra, con una realidad concreta como “Los golfos”, “La caza”, “Deprisa, deprisa”; otras más creativas como “La prima Angélica”, y luego el más musical.
A la lista, Saura añade un cuarto tipo de película. “Me han preocupado muchos artistas que me han influido en mi vida, como Goya, autores de literatura española, y que son una especie de ensayos personales”, subrayó.
